Förlags- och kulturell kreativ bransch bryter gränser: ett värdehopp från innehåll till ekosystem

När Lu Xun-blinda lådor och kulturkreativa produkter med temat 'Juanbao'-panda flödar över sociala medier, när XR-teknik gör revolutionär kultur konkret och relaterbar, och när kulturkreativa produkter kopplade till utgivning flyttar sig från hörnen på bokmässor till centrum av marknaden … använder utgivningsbranschen kulturkreativa produkter som en hävstång för att bryta ner gränserna för tryckta böcker, öppnar nya spår genom tvärsektorell integration och uppnår en djupgående omvandling från 'innehållsproduktion' till 'värdeoperation'.

För närvarande visar bokmarknaden och marknaden för kulturella och kreativa produkter en påfallande kontrast: Under 2025 minskade antalet fysiska bokförsäljningar år efter år, tillväxttakten för detaljhandlens intäkter saktade in och den traditionella bokutgivningen stod inför tillväxtryck; samtidigt fortsatte kulturbranschen att växa, marknadens storlek för IP-tematiska leksaker och kulturella samt kreativa derivat behöll en snabb tillväxt, och ungas efterfrågan på kulturell konsumtion utvidgades från "läsning" till "upplevande", "samlande" och "socialisering". Bakom denna kontrast ligger en djupgående omvandling av utgivningsbranschens utvecklingslogik – tiden då man enbart kunde förlita sig på skalan för tryckta böcker är förbi. Ett "stort utgivningsekosystem" som är centrerat på innehålls-IP och integrerar medier och branscher har blivit den oundvikliga vägen för branschens högkvalitativa utveckling.

Den nyligen avslutade bokmässan i Beijing 2026 lyfte fram den ständigt växande populariteten för utgivning och kulturella kreativa produkter: antalet stånd för kulturella och kreativa produkter ökade med en tredjedel jämfört med samma period förra året, och många förläggares produkter blev "viral hits". "Hur förläggare kan bryta sig in på nya marknader med sina kulturella och kreativa produkter" blev ett hetlyftat diskussionsämne inom branschen. Enligt intervjuer har utgivningsbranschen, efter flera år av utforskande, gått förbi de tidiga fallgruvarna "enkel etikettering" och "samling av element", och har istället utvecklat fyra representativa tvärvetenskapliga paradigm för kulturella och kreativa produkter, vilket ger en värdefull väg för branschens omvandling.

Scenarioutvidgning & förbättring av produktvärde: Utvidgning av läsningens värde utöver boken

Att omvandla bokinnehåll till konkreta, användbara fysiska produkter och utöka läsupplevelsen till vardagslivet är den enklaste och lättast att implementera modellen för förlag som vill skapa kulturella och kreativa produkter. Denna modell fokuserar på bokinnehållet och utforskar dess kulturella element för att utveckla bläddermarkörer, anteckningsböcker, skrivmaterial, brädspel och inredningsartiklar, och omvandlar den andliga värdet av läsning till praktiskt värde samt uppnår en värdeökande effekt av typen "en bok, flera produkter".

Förlaget People's Literature Publishing House's varumärke "Humanities Treasures", som utnyttjar klassiska litterära IP:er, har utvecklat nästan 200 kulturella och kreativa produkter relaterade till Lu Xun. Från bokmärken med citat av guld och kylskåpsmagneter till ryggsäckar med inskriften "tankfulla bördor" – varje produkt förmedlar på ett nära sätt andan i Lu Xuns verk, bevarar den kulturella stilen samtidigt som den möter de yngre generationernas estetiska behov. Under Shanghais bokmässa 2025 blev en replika av Lu Xuns ullväst, som burits av kändisar som Mo Yan och Ma Weidu, en modetrend, vilket ledde till en kraftig ökning av försäljningen av relaterade kulturella och kreativa produkter samt genererade över 200 miljoner onlineexponeringar.

Sichuans folkförlag, med utgångspunkt i regionens egna karaktärsdrag, lanserade sitt eget designade pandaimp-figur "Juanbao" och utvecklade över 50 kultur- och kreativa produkter, inklusive tygdockor, ryggsäckar och märken. Genom att utnyttja möjligheten att exportera bokupphovsrättigheter riktade förlaget sig exakt mot pandafans utomlands, vilket gjorde att sichuansk kultur kunde spridas globalt genom kultur- och kreativa produkter. Denna modell av "innehåll + scenario" sänker inte bara inträdeshindret för utveckling av kultur- och kreativa produkter, utan gör också att den kulturella värdet av förlagsverksamhet når en bredare konsumentbas och blir en "första valmöjlighet" för förlag som vill expandera till andra områden.

Symbolomformning & IP-märkesbyggnad: Från innehållsleverantör till kulturoperatör

Om utvidgning av en produkts användningsområde är en "testkörning", så utgör byggandet av en IP-märkesidentitet den "avancerade vägen" för publicerings- och kulturkreativa branscher. Utmärkta publikations- och kulturkreativa produkter har länge gått förbi nivån "produkt" och blivit bäragare av kultursymboler samt förmedlar emotionellt värde. Genom att extrahera kärnelement från klassiskt innehåll och sina egna varumärken skapar förlag högt igenkännliga IP-bilder, vilket innebär en uppgradering från "innehållsleverantörer" till "kultursymboloperatörer".

Förutom Lu Xun-IP:n har IP:n "Stora Kinas skattjakt", som skapats av 21st Century Publishing Group i samarbete med Jingding Animation, skapat en mogen väg för IP-industrialisering. Genom att utnyttja de hundratals miljoner läsare som läser bokserien "Stora Kinas skattjakt" lanserades det kulturella och kreativa varumärket "Dingguagua Trendy Toys", som utvecklat olika derivatprodukter såsom leksaker, skrivmaterial och kläder. Tre av dessa produkter vann 2025 års Kina och utländska leksakspriser samt Kina och utländska trendleksakspriser. Genom IP-lisensiering och tvärvetenskapligt samarbete har "Stora Kinas skattjakt" uppnått helkedjesutveckling – från böcker till kulturella och kreativa produkter, animering och fysiska aktiviteter – och byggt upp ett komplett IP-ekosystem.

Förlaget China Democracy and Legal System har, med hjälp av sin professionella styrka, skapat det kulturella och kreativa varumärket "Workshop No. 7", och lanserat serien "Knowing and Abiding by the Law, Enthusiastic Citizen" av kulturella och kreativa produkter. Dessa mönster, som är i linje med aktuella sociala frågor, har vunnit stora köp från bokhandlar. År 2026 kommer förlaget också att fokusera på att utveckla "Bao Gong" IP, och att heltäckande distribuera det från text, bilder, ljud och video till kulturella och kreativa produkter. Det planerar att lansera på kulturturismmarknader som Kaifeng och Hefei och expandera till utländska marknader som Thailand. Denna IP-baserade verksamhet förstärker kontinuerligt förlagets kulturella värde och gör det möjligt för förlaget att skapa en unik varumärkesfördel i konkurrens på marknaden.

Teknologisk integration och uppgradering av berättelser: Aktivera kulturella konnotationer med teknik

I den digitala tidsåldern har integrationen av teknik och kultur öppnat nya möjligheter för publicering samt kulturella och kreativa produkter. Förlag använder nya teknologier såsom XR, AR, animering och korta videor för att bryta gränserna för tvådimensionell text och omvandla statiskt innehåll till immersiva och interaktiva upplevande. Detta gör det möjligt att presentera kulturella innebörder på ett mer levande och intuitivt sätt, vilket leder till en uppgradering av innehållets berättande.

Xinhua Publishing Houses praktik i detta avseende är ganska representativ. I oktober 2025 öppnade Xinhua News Agencys första immersiva kulturella och kreativa upplevnadsbutik i Shanghai. År 2026 kommer byrån även att etablera en rödtematisk kulturell och kreativ butik baserad på "Tianan·Xinhua Reading Space" på Tiananmen-platsen, där XR-teknik på ett innovativt sätt används för att låta besökare uppleva den röda kulturen på ett immersivt sätt, vilket möjliggör en djup integration av kulturella upplevelser och kulturell-kreativ konsumtion. Denna modell av "teknik + kultur" förstärker inte bara kul- och attraktionsfaktorn hos kulturella och kreativa produkter, utan utvidgar också livscykeln för IP:er, så att klassisk kultur kan utstråla nytt livskraft i den digitala tidsåldern.

Jilin Science and Technology Press, som bygger på sin djupa expertis inom traditionell kinesisk medicin, lanserade serien kulturella och kreativa produkter "Fem element och sex qi-sal". Genom att kombinera digitala medel görs kulturen kring traditionell kinesisk medicin mer tillgänglig och relaterbar. Dess senaste original-IP, karaktären "Yao Buran", en läkepojke, sprids också via animering och korta videor, vilket ytterligare utvidgar dess varumärkesinverkan. Teknikens stöd har möjliggjort att både publiceringsverksamhet och kulturella samt kreativa produkter undviker de utmaningar som präglar "nischad" och "homogen" utveckling och når en bredare marknad.

Plattformstänkande och ekosystemintegration: Att bygga en hållbar affärsloop

Om de tre första paradigmerna representerar "genombrott på enskilda områden", så representerar plattformstänkande en "översiktlig strategi" för publicering och kulturell skapande. Med den intensifierade bransktävlingen är resurserna och kompetenserna hos ett enskilt förlag begränsade. Att bygga plattformar som sträcker sig över flera branscher och integrera branschresurser för att uppnå ekologisk integration av "publicering + kultur- och turismtjänster + studieresor + gränsöverskridande handel" har blivit en oundviklig trend för högkvalitativ utveckling inom publicering och kulturellt skapande.

I oktober 2025 grundades arbetsutskottet för publicering och kulturell kreativitet inom Kinas förlagsförbund officiellt, med över 90 grundande medlemmar, och blev en viktig plattform för att främja den samordnade utvecklingen av publicering och kulturell skapande. Vid Bokmässan i Beijing 2026 presenterade utskottet "Initiativet från arbetsutskottet för publicering och kulturell kreativitet inom Kinas förlagsförbund om att främja högkvalitativ utveckling av publicering och kulturell kreativitet", där man lade fram "Tio åtgärder för kulturell kreativitet", som täcker flera områden såsom planering, kompetensutveckling, kanalutvidgning och internationell expansion, och därmed ger en vägledning för branschens utveckling.

I praktiken har många förlag redan börjat implementera ekosystemintegration. Sichuan People's Publishing House fokuserar på integrationen av "utgivning + kultur- och turism", där dess "Juanbao"-IP kombineras med Bashus kultur- och turistresurser för att lansera studieresor, vilket gör att läsare kan uppleva kulturens charm under resan. Xinhua Publishing House leder, genom sitt helt ägda dotterbolag, utvecklingen av kultur- och konstnärliga produkter samt den digitala omvandlingen, och effektiviserar hela kedjan från "innehållsproduktion till kultur- och konstnärlig utveckling till marknadsföring och försäljning." Dess stora framgångsprodukter, såsom postkortsserien "Victory", är resultatet av snabb inkubering som utnyttjar plattformens fördelar.

Dessutom har gränsöverskridande expansion blivit en viktig riktning för integrationen av förlags- och kultur- och kreativa ekosystem. Fler och fler förläggare använder gränsöverskridande plattformar för att marknadsföra kinesisk kultur och kreativa produkter till världen, vilket breddar kanaler för publicering för att gå globalt och möjliggör internationell spridning av utmärkt traditionell kinesisk kultur genom kulturella och kreativa bärare. Sichuan People's Publishing House:s "Juanbao" IP och China Democracy and Legal System Publishing House:s "Bao Gong" IP expanderar aktivt till utländska marknader och blir viktiga verktyg för att berätta Kinas historia.

Självklart är den gränsöverskridande vägen för publicerings- och kultur- och kreativbranschen inte fri från utmaningar. För närvarande står branschen fortfarande inför utmaningar såsom otillräcklig utveckling av immateriella rättigheter (IP), allvarlig homogenisering av konkurrensen, brist på yrkesverksamt kompetent personal samt otillräckliga marknadsdriftsförmågor. Det är dock oumbestridligt att kultur- och kreativa produkter har blivit en avgörande hävstång för integrationen och omvandlingen av publiceringsbranschen samt en nyckelkraft som driver publiceringsbranschen från "innehållsproduktion" till "värdeutvidgning."

Branschinsider tror i allmänhet att den kärnkompetens som präglar publicering av kulturella och kreativa produkter inte längre är "innehållet i sig", utan snarare "det systematiska utnyttjandet av innehållets värde." I framtiden måste förläggare fördjupa sig i den kulturella kärnan med hjälp av förläggarprofessionens yrkeskvaliteter; förbättra användarupplevelsen med produktchefernas skarpa analytiska förmåga; och integrera branschresurser med en långsiktig plattformsorienterad synvinkel. Endast på detta sätt kan de skapa kulturella och kreativa produkter som inte bara vinner marknadens erkännande, utan också förmedlar kulturell kraft och verkligen realiserar ett värdesteg för förlagsbranschen.

Från kulturella och kreativa derivat av enskilda böcker till hela värdekedjan för intellektuella rättigheter (IP) och sedan till bygget av ett "stort publiceringsökosystem" – varje steg i utforskningen av kulturella och kreativa publikationsprodukter är en levande praktik som bekräftar integritet och innovation inom publiceringsbranschen. Mot bakgrund av bygget av en kulturellt stark nation tror man att kulturella och kreativa publikationsprodukter, med aktivt deltagande och tvärvuxen integration från fler förlag, utan tvekan kommer att bli en viktig kraft för kulturell välfärd och utveckling, och skriva ett nytt kapitel i den högkvalitativa utvecklingen av publiceringsbranschen.